Tout le monde commence à le savoir, à l’occasion des 20 ans de la série Final Fantasy, Square-Enix a décidé de sortir un jeu regroupant les principaux protagonistes de la saga pour une rixe titanesque et mémorable. Mais qui dit Final Fantasy, dit inévitablement musiques exceptionnelles, et Square-Enix a fait appel pour l’occasion à un « petit nouveau », qui a tout de même déjà signé, entre autres, les excellentes BOs de Crisis Core et de The World Ends with You, j’ai nommé Takeharu Ishimoto (avec l’aide de quelques autres compositeurs pour certains arrangements).
Un bel hommage tu feras
La série des Final Fantasy s’est toujours illustrée par une innovation constante tant dans son système de jeu que dans son ambiance, à la fois visuelle et sonore, avec des compositions musicales variées, parfois orchestrales, parfois électriques, voire même complètement rock. Dissidia n’échappe pas à la règle, mais s’agissant d’un jeu censé commémorer les 20 ans de la saga, un certain nombre des compositions sont des copies pures et simples des musiques originales. Voici la façon dont tout cela se présente : pour chaque Final Fantasy du I jusqu’au X, la bande originale de Dissidia comporte 3 pistes : 2 de combats et 1, généralement le thème principal du jeu, servant de musique de fond pour le mode histoire. Sur ces 3 pistes, entre 1 pour les FF les plus récents, et 3 pour les plus anciens sont des réarrangements. Les autres pistes sont quasi toutes des compositions originales, même si elles reprennent parfois des mélodies connues. Il est également à noter, d’une part que la bande originale ne comporte que deux pistes pour les épisodes XI et XII, toutes des reprises inaltérées, et d’autre part que le jeu comporte une musique supplémentaire pour chaque FF, absente de la bande originale, à savoir l’ouverture de chacun d’entre eux, là encore reprises tel quel des morceaux originaux. Pour des raisons faciles à comprendre, je ne m’étendrais pas ici sur les copies directes des morceaux, mais uniquement sur les réarrangements et les nouvelles compositions.
Des remixes inattendus tu réaliseras
Le piège, et le défi avec les réarrangements, c’est qu’il faut réussir à réveiller les souvenirs des auditeurs en leur soufflant une mélodie connue, tout en les surprenant avec une composition originale (et agréable, évidemment). Petit tout d’horizon des reprises incluses dans la bande originale de Dissidia.
Final Fantasy premier du nom s’offre trois réarrangements complets (tout comme les six premiers épisodes, voilà qui est dit), à savoir « Main Theme », « Battle Scene » et « Dungeon ». Le thème principal n’a rien d’exceptionnel, repris très lentement au synthétiseur, il rempli à merveille son rôle de fond sonore, puisqu’il se fait très vite oublier. « Battle scene » en revanche, est une reprise absolument étonnante du thème simpliste que nous offrait le premier FF, incluant des chœurs, des violons, des cloches et une guitare acoustique, la sonorité colle absolument parfaitement au personnage qu’est le Guerrier de Lumière, très noble, infaillible, déterminé. « Dungeon » surprend aussi, mais en premier lieu parce qu’il ne s’agit pas originalement d’une musique de combat, mais bien d’une musique d’exploration. On démarre sur une guitare électrique jouant une version simplifiée de la mélodie, puis un synthétiseur prend le relais pour nous offrir la mélodie originale. Le tout est ponctué par un passage plus calme, mais toujours rythmé au piano, qui maintient une certaine tension. Sympathique, mais pas inoubliable. Si « Battle scene » fait régulièrement l’objet de mon choix pour un combat, « Dungeon » ne l’est que si le hasard en décide ainsi.
La sélection pour Final Fantasy II se compose (roulements de tambours), du « Main Theme », de « Battle Scene 1 », ainsi que de « Battle Scene2 ». Le « Main Theme » ressemble énormément à la version PSOne/GBA du titre, et ne se démarque pas particulièrement du reste. La reprise de « Battle scene 1 », tout en accoustique, se veut minimaliste dans la forme (seulement 2 cordes et un piano), mais se révèle bougrement efficace, entraînante, inquiétante par moment, un magnifique hommage au thème original et aux capacités techniques limitées de la NES. Dans la même veine, « Battle scene 2 » est repris de façon très surprenante, mettant également en avant les cordes et un clavier (synthétiseur cette fois), sur un rythme très marqué, la mélodie s’offre un blanc pur et simple pour enfoncer le tempo au beau milieu de la mélodie. Une véritable réussite, et une de mes pistes préférées de cette bande originale.
Le morceau faisant office de thème principal pour Final Fantasy III n’est autre que l’envoûtant « Eternal Wind ». Reprise à la flûte, la mélodie reste efficace même si le poids des années se fait sentir sur cette mélodie simpliste. « Battle 2 » était l’une des toutes premières musiques qu’on l’on ait pu découvrir à travers les vidéos promotionnelles de Dissidia. Le morceau a conservé son tempo martelé et sa mélodie furtive, rapide, et il faut bien le dire stressante à souhait (surtout quand vous courez après le Chevalier Oignon depuis trois bonnes minutes sans pouvoir le toucher), une reprise qui rempli complètement son rôle. Première reprise d’un thème de boss final, « This is the Last Battle » conserve une atmosphère très « synthétique ». Entièrement jouée au synthétiseur, on aurait presque l’impression par moment d’entendre le son d’époque.
Ne dérogeant pas à la règle, Final Fantasy IV se voit lui aussi accompagné de son « Main theme ».
L’ambiance qui s’en dégage se rapproche légèrement de la version « Celtic Moon », bien que cette nouvelle version semble bien plus vide et pâle. « Fight 2 » était l’une de mes musiques de combat préférée dans sa version originale, et cela m’a peut être amené à en attendre trop de cette reprise. Reprise simplement au synthétiseur, et ayant abandonné son tempo originel, le morceau ressort moins agréable à écouter que la version Super Nes, lassant très rapidement. « The Dreadful Fight » s’offre de son côté une version beaucoup plus orchestrale très agréable et bienvenue, rendant justice à une mélodie complexe et dynamique, qui était, il faut bien l’avouer, martyrisée par le rendu sonore d’époque.
Les « Four Valiant Hearts » de Final Fantasy V ne sont plus que « Four Hearts » dans cette reprise très fidèle au morceau original, très douce et reposante : prenez garde à ne pas vous assoupir durant le mode histoire de Butz. « Battle 1 » se rapproche également énormément du morceau original, jusque dans la sonorité des instruments, simplement dépoussiérée mais aucunement réarrangée, la piste semble avoir volé son titre de « arrange ». Le second thème de combat sélectionné pour Final Fantasy V est l’un des thèmes qui m’a le plus marqué parmi les compositions du maître Uematsu, et il s’agit également d’un des thèmes les plus repris parmi les FF, toujours avec brio, de « Chocobo Tales » à « Final Fantasy XII » en passant par « The Black Mages ». L’arrangement de Dissidia est un savant mélange de la version métal des Black Mages et d’une version orchestrale, mêlant la guitare électrique et les cuivres au synthétiseur, le résultat est très plaisant et ira se placer avec les honneurs aux côtés des nombreuses reprises de cette mélodie.
